1979年，17歲的毛德寶作為產品包裝設計進入杭州印刷廠的藝術室.在那個時代，大多數印刷品實際上都是手工作畫，甚至是打牌。
 作為撲克牌設計工藝品的設計師，年輕的毛老師參加了“1982年國際橋梁邀請賽”訂單，產品包裝，廣告設計和產品設計，為杭州舉辦的國際活動設計。
 這是在沒有電腦的時代，先設計好色彩設計稿，經有關部門批準后，再畫出印版的“黑白稿”，用直線筆、圓規等繪圖工具來繪制圖形和手寫文字。
 經過四年的工作，1983年，他參加了浙江美術學院美術學院裝飾設計專業。
 毛老師說他一直在處理“印刷”。從他以前的工作到美術學院的研究，他畢業于大學，并在浙江美術學院出版社擔任藝術編輯。后來，他編輯并出版了自己的專業書籍。后來，作為一名教師，專業名稱一直在變化，裝飾設計，平面設計，視覺傳達......而毛老師研究更多的是關于“印刷設計”的類別。最常教授的課程有：書籍設計，包裝設計，版面設計，排版，信息編輯設計，視覺推廣等課程必須與印刷相關。
 字體設計作品“以審美教育取代宗教”
 個人出版物圖錄 ▼
 媒介在變化，審美原則也沒有改變。
 在這幾十年中，以及最快的媒體迭代迭代，毛老師看到了中國平面設計或視覺傳達設計的轉變。曾經有報紙和雜志，現在有一個公共平臺。 “排版”實際上是在他眼中，它被改為“媒體”，本質從未改變，而這種本質是人們的審美。
 今天似乎每個人都可以輸入單詞：字體、字號、字體間距、行距、字符和圖形、圖形和圖形…線與線之間滲透著審美意識。好的設計不僅能給讀者帶來方便，還能傳達形式美的享受。
 電子書的出現一度引起了公眾對紙質書的關注，而現實也證明了印刷設計、紙質書不會消亡，它給人一種五感的閱讀體驗，它是不可替代的。
 設計不單是好不好看，
 更是準不準確。
 排版藝術與排版的內容密不可分。首先是內容，并且會有視覺交流。在書籍設計過程中，毛老師希望學生能夠更好地從內容入手，首先要有能力組織信息，深入挖掘，找到自己獨特的設計理念，結合內容，然后追求形式美麗，加深它......不只是追求“好看”和“偽設計”。
 同樣的，任何人都可以設計，這真的能起到作用，是真的了解內容本身，把握本質。
 設計師就像一個廚師，同樣的材料，不同的廚師可以做不同的菜。
 05.
 “與時俱進”與“不變”
 毛老師特別強調“與時俱進”和“命運不改”的重要性，因為所有的變化都是可以實現的。設計不是關于經驗，而是關于未來。只有專注于下一代的需求，我們才能生產出更需要的產品。
 同時，他也向我們提到了一個古老的習慣。這是因為他發現今天的年輕人不像以前那樣喜歡圖書館。我們都遵循時代的步伐，沉浸于互聯網的知識中，卻忽略了深層閱讀的重要性。雖然閱讀緩慢，但在學習中帶來的質量變化遠不止是分段式信息。
 毛老師讓我們看到變化與不變性之間的哲學。
 06.
 美院設計課程
 將工作項系統引入教學
 所以我們知道印刷設計是無處不在的，作為一家杭州印刷廠我們將緊跟時代的步伐！